等等，难道《遇见乔·布莱克》不像是《美国X档案》事件的重现吗？马丁·布莱斯特剪出了个很糟糕的版本，环球不满意，于是找剪辑师又剪了个新的出来，听说威廉·布兰德利为新的版本提供了很多建议，最终公映的版本棒极了……几乎是一模一样的剧情。
‘最近的美国导演都怎么了，脑袋里集体钻进了史莱姆吗？’现场有些尴尬的沉默着，不少记者都在心中持续哀嚎：“上帝啊，谁能预料到这个？之前骂的太狠了，现在要怎么收场！”
第148章 迷弟
“电影很美, 无论是画面还是配乐都赏心悦目, 而且也讲了很多故事与道理, 布莱斯特导演, 你认为《遇见乔·布莱克》的主题是什么？爱情、生命、死亡还是宗教？”《纽约客》的记者最先提出了自己的问题, 并且很巧妙的绕过了所有难堪的问题，转而从电影主题上下手。
像《纽约客》《电影评论》这样专业电影杂志的记者，心态调整的还是比较快的，因为他们做电影杂志追求的真理就是四个字“客观公正”，虽然先骂后夸有点自打自脸的嫌疑, 但是为了杂志口碑该对自己扇的巴掌还是要扇下去, 不然损害的就该是他们杂志的行业权威地位了。
不过也有不少媒体记者, 正在挖空心思想着影片的缺点, 他们不希望, 也不想要改变立场, 例如《娱乐周刊》的记者安德烈·艾奇逊，他早在威尼斯电影节举办期间就将《遇见乔·布莱克》抨击的体无完肤，言辞激烈到只能坚持自己立场到底了, 无论影片有多好, 哪怕明年春天斩获了奥斯卡，安德烈·艾奇逊也是不会改变自己的观点的。
马丁·布莱斯特导演从主持人手里拿过话筒，想了想后, 说：“亲情、爱情、生命、死亡、宗教这些电影全都有涉及，但我想的是，电影的主题并不是它们中的哪一个, 而是全部，如果非要用一个词语做总结的话，应该就是‘美好’吧。爱情的美好，亲情的美好，友情的美好，生命的美好，甚至死亡都有其美好的一面，当然了，整部电影中最美好的我想应该是威尔，刚刚，当他第一次出现在大银幕上的时候，我发现身边好多人的眼睛都看直了，就跟当初拍摄时他从化妆室走出来，摄影棚里其他人的反应一模一样——上帝、耶稣、圣母玛利亚甚至还有梅林的胡子，刚刚都有谁忍不住发声了？我敢打赌我听见了不下于五次的抽气声。”
现场先是安静了一秒钟，然后人们哄堂大笑。
观众们咧着嘴巴“哈哈哈哈”，他们被马丁·布莱斯特最后的幽默逗的乐不可支，那让他们想起自己和朋友刚才对着银幕上的死神流口水的花痴模样，那真的是太太太太蠢了。
但是单纯觉得好玩的也只有观众而已，舞台上下，很多电影主创和媒体的内心都是极度惊讶的。
特别是在马丁·布莱斯特回答完问题，主动又友好的将话筒递到威廉手里的时候，威廉一边伸手接过，一边都忍不住露出了些微诧异的眼神。
威廉和媒体们惊讶的内容是一样的：几个月前环球内部曾因电影到底要不要重新剪辑发生过数次争论，导演马丁·布莱斯特站在一方，而身为影片主演威廉不仅站在完全相反的立场上，甚至促使环球总裁朗·梅耶否决了马丁·布莱斯特剪辑的版本在北美公映，致使马丁·布莱斯特大怒，不仅单方面中断了和威廉客套的友谊，甚至连去参加威尼斯电影节都没想过带主角一起，这件事在好莱坞根本不是一个秘密，人人都知道《遇见乔·布莱克》的导演和主演闹翻了，为何现在马丁·布莱斯特居然主动朝威廉示好了？
“威尼斯之后，我已经意识到曾经固执的我犯了多大的一个错误，你的坚持是正确的，威尔。”在递话筒的时候，马丁·布莱斯特刻意将后脑勺对着台下，用压的很低的声音对威廉快速说：“我想你使我避过了一次事业滑铁卢，谢谢，威尔，还有对不起，为我之前愚昧的行为。”
这就解释的通了：自从环球做了要夺走马丁·布莱斯特最终剪辑权的决定后，马丁·布莱斯特因为愤怒和固执，已经很久没去关注电影的后期制作了，也从未看过环球宣布公映的两小时北美公映版本，但是在经历过威尼斯电影节的难堪之旅，以及今晚的首映，马丁·布莱斯特终于发现，这一次正确的不是他，环球选择的版本的确是比他自己的更好，而且好的不是一点半点，故事更易懂，主线更明确，节奏更紧凑，各个支线故事的剧情分配也更合理，对比过后，马丁·布莱斯特不得不承认曾经的自己是错误的。
如果今晚上映的不是环球的版本，而是自己亲手剪辑的三小时电影，结果会怎么样？
大概，观众们的反应会和当初在威尼斯放映时一样吧——放映一个小时的时候就有人在打哈欠，大规模的提前离场，影迷毫不留情的批评吐槽，记者尖酸刻薄的挖苦提问，第二天的报纸新闻，更是能将人气的直接心脏病发。
这样的场景对任何一个导演来说都是噩梦，而且，环球能容忍马丁·布莱斯特在威尼斯遭遇失败，却绝不会容忍他也搞砸电影的北美票房市场，谢天谢地公映的是更好的这个版本，如果全美公映的是马丁·布莱斯特剪辑的欧洲版本，而欧洲版本又没有获得观众的认可，使得票房不佳口碑也不佳的话……他的事业就完了。
‘最近的美国导演都怎么了，脑袋里集体钻进了史莱姆吗？’现场有些尴尬的沉默着，不少记者都在心中持续哀嚎：“上帝啊，谁能预料到这个？之前骂的太狠了，现在要怎么收场！”
第148章 迷弟
“电影很美, 无论是画面还是配乐都赏心悦目, 而且也讲了很多故事与道理, 布莱斯特导演, 你认为《遇见乔·布莱克》的主题是什么？爱情、生命、死亡还是宗教？”《纽约客》的记者最先提出了自己的问题, 并且很巧妙的绕过了所有难堪的问题，转而从电影主题上下手。
像《纽约客》《电影评论》这样专业电影杂志的记者，心态调整的还是比较快的，因为他们做电影杂志追求的真理就是四个字“客观公正”，虽然先骂后夸有点自打自脸的嫌疑, 但是为了杂志口碑该对自己扇的巴掌还是要扇下去, 不然损害的就该是他们杂志的行业权威地位了。
不过也有不少媒体记者, 正在挖空心思想着影片的缺点, 他们不希望, 也不想要改变立场, 例如《娱乐周刊》的记者安德烈·艾奇逊，他早在威尼斯电影节举办期间就将《遇见乔·布莱克》抨击的体无完肤，言辞激烈到只能坚持自己立场到底了, 无论影片有多好, 哪怕明年春天斩获了奥斯卡，安德烈·艾奇逊也是不会改变自己的观点的。
马丁·布莱斯特导演从主持人手里拿过话筒，想了想后, 说：“亲情、爱情、生命、死亡、宗教这些电影全都有涉及，但我想的是，电影的主题并不是它们中的哪一个, 而是全部，如果非要用一个词语做总结的话，应该就是‘美好’吧。爱情的美好，亲情的美好，友情的美好，生命的美好，甚至死亡都有其美好的一面，当然了，整部电影中最美好的我想应该是威尔，刚刚，当他第一次出现在大银幕上的时候，我发现身边好多人的眼睛都看直了，就跟当初拍摄时他从化妆室走出来，摄影棚里其他人的反应一模一样——上帝、耶稣、圣母玛利亚甚至还有梅林的胡子，刚刚都有谁忍不住发声了？我敢打赌我听见了不下于五次的抽气声。”
现场先是安静了一秒钟，然后人们哄堂大笑。
观众们咧着嘴巴“哈哈哈哈”，他们被马丁·布莱斯特最后的幽默逗的乐不可支，那让他们想起自己和朋友刚才对着银幕上的死神流口水的花痴模样，那真的是太太太太蠢了。
但是单纯觉得好玩的也只有观众而已，舞台上下，很多电影主创和媒体的内心都是极度惊讶的。
特别是在马丁·布莱斯特回答完问题，主动又友好的将话筒递到威廉手里的时候，威廉一边伸手接过，一边都忍不住露出了些微诧异的眼神。
威廉和媒体们惊讶的内容是一样的：几个月前环球内部曾因电影到底要不要重新剪辑发生过数次争论，导演马丁·布莱斯特站在一方，而身为影片主演威廉不仅站在完全相反的立场上，甚至促使环球总裁朗·梅耶否决了马丁·布莱斯特剪辑的版本在北美公映，致使马丁·布莱斯特大怒，不仅单方面中断了和威廉客套的友谊，甚至连去参加威尼斯电影节都没想过带主角一起，这件事在好莱坞根本不是一个秘密，人人都知道《遇见乔·布莱克》的导演和主演闹翻了，为何现在马丁·布莱斯特居然主动朝威廉示好了？
“威尼斯之后，我已经意识到曾经固执的我犯了多大的一个错误，你的坚持是正确的，威尔。”在递话筒的时候，马丁·布莱斯特刻意将后脑勺对着台下，用压的很低的声音对威廉快速说：“我想你使我避过了一次事业滑铁卢，谢谢，威尔，还有对不起，为我之前愚昧的行为。”
这就解释的通了：自从环球做了要夺走马丁·布莱斯特最终剪辑权的决定后，马丁·布莱斯特因为愤怒和固执，已经很久没去关注电影的后期制作了，也从未看过环球宣布公映的两小时北美公映版本，但是在经历过威尼斯电影节的难堪之旅，以及今晚的首映，马丁·布莱斯特终于发现，这一次正确的不是他，环球选择的版本的确是比他自己的更好，而且好的不是一点半点，故事更易懂，主线更明确，节奏更紧凑，各个支线故事的剧情分配也更合理，对比过后，马丁·布莱斯特不得不承认曾经的自己是错误的。
如果今晚上映的不是环球的版本，而是自己亲手剪辑的三小时电影，结果会怎么样？
大概，观众们的反应会和当初在威尼斯放映时一样吧——放映一个小时的时候就有人在打哈欠，大规模的提前离场，影迷毫不留情的批评吐槽，记者尖酸刻薄的挖苦提问，第二天的报纸新闻，更是能将人气的直接心脏病发。
这样的场景对任何一个导演来说都是噩梦，而且，环球能容忍马丁·布莱斯特在威尼斯遭遇失败，却绝不会容忍他也搞砸电影的北美票房市场，谢天谢地公映的是更好的这个版本，如果全美公映的是马丁·布莱斯特剪辑的欧洲版本，而欧洲版本又没有获得观众的认可，使得票房不佳口碑也不佳的话……他的事业就完了。